Шедевральные
маршруты
Мой список

Подборка · · 8 мин чтения · 26 ил.

ТОП-26 выставок Москвы наступающего 2026 года

Взять с собой

До­ро­гие друзья! С нас­ту­па­ющим 2026 годом! Пусть он будет ко всем нам добрым. Желаю вам се­мей­ного счастья, здо­ровья, бла­го­по­лу­чия и новых арт-от­кры­тий. На всех выс­тав­ках была сама, писала раз­вер­ну­тые статьи с фо­тог­ра­фи­ями, пе­ре­хо­дите по ссыл­кам, если что-то за­ин­те­ре­со­вало.

26 место. "Прек­рас­ные чу­до­вища" (до 26.01.2026)

Проект об­ра­ща­ется к теме эк­зо­ти­чес­ких жи­вот­ных в твор­чес­тве ев­ро­пей­ских ху­дож­ни­ков разных времен: Аль­брехта Дюрера, Джо­ванни Бат­тисты Пи­ра­нези и других.

Ил. 1Д.П.Плаинский Носорог 1995 бумага, шелкография

25 место. “Путь к аван­гарду: ди­алоги ху­дож­ни­ков в жур­нале «А-Я»” (до 18.01.2026)

Проект ос­но­ван на ис­сле­до­ва­нии раз­дела «Нас­ле­дие» жур­нала не­офи­ци­аль­ного рус­ского ис­кусс­тва «А-Я», вы­хо­див­шего под ре­дак­торс­твом Игоря Шел­ков­ского и Алек­сан­дра Си­до­рова с 1979 по 1986 год в Париже. Журнал «А-Я» не только зна­ко­мил за­пад­ного зри­теля с со­вет­ским ан­дег­ра­ун­дом, но и по­мо­гал ху­дож­ни­кам-ав­то­рам жур­нала оп­ре­де­лить свое место в «ис­то­рии ис­кусс­тва, выс­тро­ен­ной по ма­гис­траль­ной линии дви­же­ния аван­гарда».

Ил. 2Генрих Сапгир. Дух. Часть триптиха.

24 место. “Магия блеска” (до 02.02.2026)

Выс­тавка пос­вя­щена ис­кусс­тву из­го­тов­ле­ния ук­ра­ше­ний и ак­сес­су­аров XVIII – начала XIX века, в от­делке ко­то­рых ис­поль­зо­ваны стразы и гра­не­ная сталь. Впер­вые эк­спо­наты со стра­зами, а не с дра­го­цен­ными кам­нями, де­монс­три­ру­ются как пред­меты рос­коши.

Ил. 3Гребни. Россия Тула XIX сталь

23 место. «Крас­но­пев­цев. Рав­но­ве­сие не­рав­ного» (до 08.01.2026)

Ор­га­ни­за­то­рам выс­тавки дей­стви­тельно чу­дес­ным об­ра­зом уда­лось в самом центре сто­лицы соз­дать ат­мос­феру без­вре­менья и от­дох­но­ве­ния. При­сядьте, пог­ру­зи­тесь в ме­та­фи­зи­чес­кие на­тюр­морты Дмит­рия Крас­но­пев­цева, на­деньте на­уш­ники, пос­лу­шайте от­рывки из днев­ни­ков ху­дож­ника. Всё здесь спо­собс­твует тому, чтобы зри­тель про­чувс­тво­вал, то, о чем го­во­рил сам Крас­но­пев­цев: “Ис­кусс­тво ос­та­нав­ли­вает время, вби­рает в себя, не даёт ис­чез­нуть. ”

Ил. 4Автопортрет в гриме. 1960 холст, масло

22 место. «Андрей Петров. Не только кино» (до 01.02.2026)

На выс­тавке вос­соз­дан ра­бо­чий ка­би­нет ком­по­зи­тора с его лич­ными вещами, среди них: пись­мен­ный прибор, нас­толь­ная лампа, ру­ко­пись оперы «Ма­яков­ский на­чи­на­ется», а также наг­рады, по­лу­чен­ные им за твор­чес­кие работы и зас­луги в об­щес­твен­ной де­ятель­ности. На стене изоб­ра­же­ния опер­ных те­ат­ров, как шутил сам Петров, - те­ат­ров, где не шли его со­чи­не­ния. Среди на­ибо­лее ин­те­рес­ных эк­спо­на­тов, на мой взгляд, дет­ский пор­трет бу­ду­щего ком­по­зи­тора со скрип­кой в руках, на­пи­сан­ный его ма­терью, ху­дож­ни­цей Ольгой Ва­ули­ной.

21 место. "Все­лен­ная" ху­дож­ни­ков Тать­яны Мав­ри­ной и Ни­ко­лая Кузь­мина” (до 01.02.2026)

Ил. 5

Выс­тавка рас­ска­зы­вает о долгом твор­чес­ком и се­мей­ном союзе этой пары. Если сло­жить все книги, ко­то­рые были офор­млены ху­дож­ни­ками, то их ока­жется около 300.

Ил. 6Т.А.Маврина Журавли 1983 бумага, гуашь, белила

20 место. “Давид Бурлюк. Воз­ра­ще­ние” (до 01.02.2026)

Эк­спо­ни­ру­ется баш­кир­ское соб­ра­ние про­из­ве­де­ний “отца рус­ского фу­ту­ризма” Давида Бур­люка. Живший в Баш­ки­рии в 1915–1918 годах Бурлюк ос­та­вил здесь боль­шое ко­ли­чес­тво работ, на основе ко­то­рых была сфор­ми­ро­вана самая круп­ная в России кол­лек­ция его жи­во­писи и гра­фики.

Ил. 7Д.Д.Бурлюк Фантастический мотив. 1915-1918 холст, масло

19 место. «Эс­ха­то­ло­гия XXI века» (до 25.01.2026)

В Москве от­кры­лось новое зна­ко­вое выс­та­воч­ное прос­транс­тво — ART SPACE. Первый проект га­ле­реи - пер­со­наль­ная выс­тавка сов­ре­мен­ного ху­дож­ника Ивана Кор­шу­нова под наз­ва­нием «Эс­ха­то­ло­гия XXI века». В эк­спо­зи­ции 39 работ, где мастер про­во­дит нет­ри­ви­аль­ные па­рал­лели между биб­лей­скими сю­же­тами и сов­ре­мен­ностью. Это глу­бо­кая реф­лек­сия о се­год­няш­нем дне через призму неп­ре­хо­дя­щих цен­нос­тей.

Ил. 8Биг Мак 2022 холст, масло

18 место. «Татлин. Конс­трук­ция мира» (до 22.03.2026)

Это первая за 30 лет выс­тавка це­ли­ком пос­вя­щен­ная твор­чес­тву Вла­ди­мира Тат­лина. У нас­ле­дия Тат­лина грус­тная судьба: многие его работы были ут­ра­чены, а сох­ра­нив­ши­еся рас­сре­до­то­чены по музеям и час­тным кол­лек­циям, по­этому выс­тавка-рет­рос­пек­тива имеет особое зна­че­ние.

17 место. “Москва и мос­квичи в эпоху Ни­ко­лая I” (до 01.02.2026)

Ил. 9

Мас­штаб­ный проект, пос­вя­щен­ный го­ро­жа­нам, их быту и нравам, гло­баль­ным из­ме­не­ниям в городе, при­шед­шимся на трид­ца­ти­лет­нее прав­ле­ние Ни­ко­лая I.

16 место. “Ни­ко­лай I. Иде­аль­ный са­мо­дер­жец” (до 22.06.2026)

Выс­тавка, пос­вя­щен­ная 200-летию вступ­ле­ния на прес­тол Ни­ко­лая I. На наз­ва­ние ку­ра­то­ров вдох­но­вила цитата фи­ло­софа К.Н.Ле­онть­ева (1831-1891): “Го­су­дарь сам был такой иде­аль­ный са­мо­дер­жец, каких ис­то­рия не про­из­во­дила.” Судить о том, на сколько эта фраза со­от­ветс­твует

Ил. 10Вид на Москву с Воробьевых гор. В.Ф.Аммон. Россия. 1856 холст, масло

истине по­се­ти­те­лям эк­спо­зи­ции.

Ил. 11Модель первого состава Царскосельской железной дороги. Неизвестный мастер. Ленинград, 1934

15 место. “От пор­трета до лор­нета” (до 29.03.2026)

Задача эк­спо­зи­ции - по­ка­зать всю пол­ноту кол­лек­ции, жан­ро­вое раз­но­об­ра­зие, уни­каль­ность пред­ме­тов де­ко­ра­тивно-прик­лад­ного ис­кусс­тва, под­чер­кнуть, что в музее хра­нятся не только работы Ва­си­лия Ан­дре­евича Тро­пи­нина и ху­дож­ни­ков его вре­мени.

Ил. 12

14 место. “Ле­генда по имени Майя” (до 18.01.2026)

Про­из­ве­де­ния клас­си­ков и но­ва­то­ров XX века, тво­ре­ния сов­ре­мен­ных ху­дож­ни­ков, соз­дан­ные под вли­янием маг­не­ти­чес­кого образа Майи Пли­сец­кой. В эк­спо­зи­ции жи­во­пись, гра­фика, скуль­птура, фарфор, стекло, медали, ла­ко­вая ми­ни­атюра и фо­тог­ра­фии. Многие работы из час­тных соб­ра­ний эк­спо­ни­ру­ются впер­вые.

13. место. "Яков Чер­ни­хов. Образ бу­ду­щего. Ар­хи­тек­тур­ные фан­та­зии рус­ского аван­гарда" (до 11.01.2026)

Ил. 13Ив Сен Лоран. Сценическое платье Майи Плисецкой для балета Гибель розы.

Мас­штаб­ный проект о твор­чес­тве Якова Чер­ни­хова, чей ви­зи­онер­ский взгляд пред­вос­хи­тил раз­ви­тие ур­ба­нис­тики и ар­хи­тек­туры на сто­ле­тие вперед.

Ил. 14Яков Чернихов Композиции из цикла "Старые города" Бумага, смешанная техника, гуашь, тушь, карандаш

12 место. “Пос­лед­ний Триумф Петра. Впе­реди веч­ность” (до 01.02.2026)

Следуя идее, за­ло­жен­ной в наз­ва­нии эк­спо­зи­ции, ор­га­ни­за­торы сде­лали не­обыч­ную ком­по­зи­цию: зри­тель в первой части узнаёт о гран­ди­оз­ных по­хо­ро­нах пер­вого рос­сий­ского им­пе­ра­тора, и только затем воз­вра­ща­ется к его жизни. В этой связи сна­чала выс­тавка может по­ка­заться мрач­ной, но это совсем не так! Это один из самых жиз­не­ут­вер­жда­ющих выс­та­воч­ных про­ек­тов за пос­лед­нее время в Москве. Здесь первые объ­еди­нены наряды им­пе­ра­тора из Кремля, Эр­ми­тажа и Ис­то­ри­чес­кого музея. Ку­ра­торы спра­вед­ливо на­зы­вают эту кол­лек­цию лучшим в мире соб­ра­нием им­пе­ра­тор­ского муж­ского кос­тюма конца XVII — первой чет­верти XVIII века.

Ил. 15Жезл. Последняя четверть XVI в. Серебро, золото, сапфиры, турмалины, дерево. Платно. Мастерские Московского Кремля. 1691 Аксамит, объярь, кружево.

11 место. “Я вер­нусь от­ра­женьем / Из России в Россию”. (до 09.03.2026)

Выс­тавка как будто сот­кана из пей­за­жей, пор­тре­тов, се­мей­ных ре­лик­вий, вер­нув­шихся в Россию, и нос­таль­ги­чес­ких стихов, что делает её осо­бенно прон­зи­тель­ной. Рядом с кар­ти­нами приз­нан­ных мас­те­ров: Зи­на­иды Се­реб­ря­ко­вой, Дмит­рия Стел­лец­кого, Фи­липпа Ма­ля­вина, Ни­ко­лая Мил­ли­оти, со­седс­твуют тро­га­тель­ные этюды не­из­вес­тных ав­то­ров — сви­де­тель­ства Рус­ского Рас­се­яния. Если какие-то имена Вам не зна­комы, то можно вос­поль­зо­ваться ин­фор­ма­ци­он­ными эк­ра­нами с крат­кими би­ог­ра­фи­ями поэтов и ху­дож­ни­ков.

10 место. «Из Пекина в Москву: диалог куль­тур» (до 23.02.2026)

Ил. 16Г.П.Космиади Вера, Надежда, Любовь 1953 картон, темпера

На выс­тавке пред­став­лены кал­лиг­ра­фия и жи­во­пись из кол­лек­ции На­ци­ональ­ного музея Китая.

Ил. 17Ван Цзэ. (1759-1842) Флористический рисунок. Династия Цин (1644-1912) бумага, тушь, цветная тушь

9 место. "Кон­стан­тин Ко­ро­вин и Мос­ков­ская ху­до­жес­твен­ная школа." (до 01.03.2026)

В эк­спо­зи­ции более 40 про­из­ве­де­ний из час­тных соб­ра­ний, многие из ко­то­рых дос­тупны для пуб­лич­ного прос­мотра впер­вые. Не упус­тите свой шанс, сле­ду­ющего может не быть!

Ил. 18Коровин К.А. Париж 1929 дерево, масло

8 место. «Свой че­ло­век. Вла­ди­мир Ги­ля­ров­ский» (до 25.01.2026)

Как ожи­вает Пер­воп­рес­толь­ная на стра­ни­цах ре­пор­та­жей и книг Ги­ля­ров­ского, так и в Музее рус­ского им­прес­си­онизма прой­дет перед вами ве­ре­ница об­ра­зов Москвы и мос­кви­чей. С би­ог­ра­фией Ги­ля­ров­ского, больше по­хо­жей на прик­лю­чен­чес­кий роман, зна­ко­мит один из раз­де­лов выс­тавки.

7 место. «Образ Москвы в рус­ском ис­кусс­тве из кол­лек­ции Го­су­дарс­твен­ного Рус­ского музея» (до 01.02.2026)

Ил. 19Василий Мешков. Портрет Владимира Гиляровского. Последняя треть XIX - первая половина XX века. Бумага, смешанная техника, уголь, сангина

Рус­ский музей пре­под­нес Москве к Дню города цар­ский по­да­рок: 104 жи­во­пис­ных по­лотна и 11 скуль­птур со­вер­шили пу­те­шес­твие из Санкт-Пе­тер­бурга в Москву, и мос­квичи имеют воз­мож­ность, не вы­ез­жая из сто­лицы нас­ла­диться видами пер­воп­рес­толь­ной прош­лых лет. Это не просто выс­тавка, а целая жи­во­пис­ная ле­то­пись сто­лицы от ис­то­ков до наших дней.

Ил. 20Жерар Делабарт. Вид на Кремль от Каменного моста в Москве 1795 холст, масло

6 место. “Оча­ро­ва­ние кра­соты. Из ис­то­рии юве­лир­ных ук­ра­ше­ний в России.” (до 11.05.2026)

Первый мас­штаб­ный показ части боль­шой кол­лек­ции юве­лир­ных ук­ра­ше­ний из соб­ра­ния Особой кла­до­вой Го­су­дарс­твен­ного ис­то­ри­чес­кого музея.

5 место. “Марк Шагал. Ра­дость зем­ного при­тя­же­ния.” (до 15.03.2026)

Ил. 21Флакон для духов. Франция, Париж Последняя четверть XIX в. Ювелирный дом Boucheron Золото, алмазы, бриллианты, рубины, изумруды, сапфиры, жемчуг, кварц

Основу эк­спо­зи­ции сос­та­вят про­из­ве­де­ния «рус­ского пе­ри­ода» (конец 1900-х — 1922) — одного из самых на­сы­щен­ных и важных в твор­чес­тве ху­дож­ника. Цен­тром эк­спо­зи­ции в Белом зале музея стала ре­конс­трук­ция зри­тель­ного зала Ев­рей­ского ка­мер­ного театра, для ко­то­рого ху­дож­ник в 1920 году рас­пи­сал девять панно, из ко­то­рых сох­ра­ни­лись семь.

Ил. 22Дом в местечке Лиозно 1914 бумага серая, масло, гуашь, графитный карандаш

4 место. “Карл Брюл­лов. Рим – Москва – Пе­тер­бург” (до 18.01.2026)

Выс­тавку на­зы­вают одной из лучших за пос­лед­ние годы в сто­лице, и это дей­стви­тельно так. Темное прос­транс­тво, где ка­жется, что све­че­ние идет в первую оче­редь от самих картин, пог­ру­жает зри­теля в некую мис­те­рию, а ши­ро­кие про­ходы пред­стают прос­пек­тами Рима, Москвы и Санкт-Пе­тер­бурга, где кар­тины ста­но­вятся окнами в другое из­ме­ре­ние.

3 место. “Ар­ктика. Полюс цвета” (до 21.06.2026)

Ил. 23Вирсавия. 1832. холст, масло

Эк­спо­зи­ция, ох­ва­ты­ва­ющая период с XVIII века до сов­ре­мен­ности, пос­вя­щена ху­до­жес­твен­ному ос­мыс­ле­нию се­вер­ных широт в рос­сий­ском ис­кусс­тве.

Ил. 24Александр Борисов. Медведи на льду. 1902 холст на картоне, масло

2 место. “Сок­ро­вища им­пе­ра­тор­ских ре­зи­ден­ций. Цар­ское Село” (до 13.04.2026)

В эк­спо­зи­ции пред­став­лены пред­меты из зна­ме­ни­той Ян­тар­ной ком­наты, изыс­кан­ный фарфор и на­ик­ра­си­вей­шее стекло, уни­каль­ная ав­тор­ская мебель из ред­чай­ших сортов дерева. Сде­лайте себе за­по­ми­на­ющийся но­во­год­ний по­да­рок, по­се­тите эту блес­тя­щую выс­тавку, и хо­ро­шее нас­тро­ение в пред­две­рии Нового года вам обес­пе­чено!

1 место. “Ар­хе­типы аван­гарда” (до 11.05.2026)

Ил. 25Бюро. Санкт-Петербург, мастерская Г.Гамбса 1800-е. дуб, красное дерево, латунь, бронза, стекло, сафьян

Эк­спо­зи­ция пред­ла­гает пос­мот­реть на рус­ский аван­гард с точки зрения си­нер­гии ис­кусс­тва и пси­хо­ана­лиза. В 2001 году аме­ри­кан­ская учёная Кэрол С. Пирсон, пос­ле­до­ва­тель­ница Юнга, вы­пус­тила книгу «Герой и бун­тарь. Как ис­поль­зо­вать ар­хе­типы на пользу биз­несу и твор­чес­тву». 12 ар­хе­ти­пов, пред­ло­жен­ных Кэрол С. Пирсон, легли в основу ны­неш­ней эк­спо­зи­ции.

Ил. 26Нико Пироманашвили. Рыбак среди скал. 1906 клеенка на холсте, масло

Все иллюстрации 26

Еще по теме