Подборка · · 10 мин чтения · 26 ил.
ТОП-20 выставок Москвы в МАЕ 2025
Дорогие друзья! Каждый месяц я составляю рейтинг московских выставок на основе моих личных впечатлений от посещения. Конечно, сравниваю не художников и не экспонаты, а организацию арт-пространства и свои эмоции. О каждом событии я писала отдельные развернутые статьи, если что-то заинтересовало, переходите по ссылкам, во всех статьях много фотографий.
Майский список выставок особый. В дни, когда мы вспоминаем подвиг всего советского народа в Великой Отечественной войне и вклад каждой семьи в великую Победу, вне всяких рейтингов идут выставки, посвященные 80-летию Победы. Это то, что нельзя забыть, те экспозиции, которые нельзя не посетить. Каждая берет за душу по-своему. У каждого музея свой ракурс, своё видение. “Подвиг музея” в ГМИИ им. А.С. Пушкина рассказывает о жизни музея в годы Великой Отечественной, делая акцент на самоотверженности своих сотрудников.
«Грековцы. Под знаменем Победы» в парке Зарядье посвящена 80-летию Победы в Великой Отечественной войне и 90-летию Студии военных художников имени М.Б. Грекова. Это одна из крупнейших выставок студии за всю ее историю. Более 220 полотен художников-грековцев разных времен: тех, кто в 1941 году ушел защищать Родину с оружием в руках, детей войны, молодых художников. Это выставка, на которую можно и нужно идти с детьми. Возрастной ценз 6+, поэтому работы подобраны так, чтобы вызвать в душе маленького человека чувство сострадания и почитания, ликования и скорби, но не страха и тревоги. Это масштабная летопись Великой Отечественной войны. В экспозиции рядом с картинами есть тексты, емко рассказывающие о главных событиях тех страшных лет.
В Российском национальном музее музыки открылась выставка «Этот день мы приближали…». Конечно, она посвящена роли музыки в период войны, самоотверженной работе советских музыкантов, насыщенной музыкальной жизни военного времени. Вы увидите авторскую партитуру Седьмой («Ленинградской») симфонии Дмитрия Шостаковича, авторскую рукопись песни Александра Александрова «Священная война», гармонь, принадлежавшую аккомпаниатору Лидии Руслановой, аппарат «Сигнал воздушной тревоги», гитару Леонида Утесова. Сердце оборвется при виде самодельной балалайки, сделанной из консервной банки узником немецкого концлагеря “Винцендорф”. И, конечно, Вас будет всё время сопровождать музыка, при желании Вы сможете и сами исполнить любимые песни Победы.
В фондах Третьяковской галереи хранится уникальное по составу и количеству собрание произведений, посвященных теме Великой Отечественной войны, большая часть которого представлена в рамках проекта “1418 дней. К 80-летию Великой Победы”. Самое пронзительное на этой выставке – воспоминания художников, скульпторов, деятелей культуры и искусства, которые можно услышать.
20 место. «Транскодированные структуры» (до 18.05.2025)
Выставка современной художницы Ольги Тобрелутс, мне кажется, в первую очередь будет интересна зрителю с точки зрения его собственной реакции на разные работы, представленные в экспозиции. В творчестве Тобрелутс есть место неоакадемизму и неоклассике, постмодернизму и абстракционизму, воспринять всё и сразу просто невозможно, что-то найдет отклик в душе, а что-то останется непонятным.
19 место. «#ТретьяковкаНаВДНХ» (до 07.09.2025)
Это первая художественная выставка во вновь открытом после реставрации Центральном павильоне. Экспозиция связана с историей Центрального павильона и временем его строительства, произведения искусства 1930–1950-х годов, а также современные работы оказываются в интерьерах «большого стиля» архитектуры 1930-1950-х годов, и это соответствие внешнего и внутреннего дарит зрителю ощущение гармонии. А это сегодня большая редкость.
18 место. “Василий Тропинин. Первый московский портретист” (до 18.05.2025)
Один из самых уютных музеев Москвы представляет выставку “Василий Тропинин. Первый московский портретист”. Камерное пространство экспозиции объединяет десять полотен Василия Андреевича.
17 место. «Что за ЦИ? И что за РК?», “Обратная сторона весны” и другие выставки.
Kupol Gallery — это проект коллекционера Ольги Шепельской и искусствоведа Виктории Михопулу, основанный в 2020 году с целью поддержки современных художников. Сейчас там несколько экспозиций. 19 апреля в Международный день цирка здесь открылась выставка «Что за ЦИ? И что за РК?», она объединила живопись, графику, скульптуру, фотографию, костюмы, арт-объекты, коллекционные книги и журналы о цирке, афиши, видеоарт. Н за веселой музыкой, масками и костюмами покемонов я увидела бездну одиночества и внутренней опустошенности. Мне посчастливилось найти оазис покоя и уюта на выставке “Обратная сторона весны”, и даже взять интервью у художницы Инны Суминой.
16 место. “Музыка народная, слова народные” (до 21.07.2025)
Первый раздел экспозиции рассказывает о подлинной русской музыкальной культуре и её исполнителях – сказителях, плакальщиках, певцах, благодаря которым сохранились жемчужины народного творчества. Второй раздел выставки посвящён популярным песням, ставшими, по сути, народными. Так, всемирно известная «Калинка» написана композитором Иваном Ларионовым. Автором песни «Коробейники» («Ой, полна, полна коробушка…») является Николай Некрасов, а слова песен «Тонкая рябина» и «Степь да степь кругом» написал поэт-самоучка Иван Суриков.
15 место. «Образы Дома Мельникова» и «Муза архитектора Мельникова» (до 18.05.2025)
Главное произведение архитектора, его собственный дом в Кривоарбатском переулке, сегодня закрыт на реставрацию, но в стенах Музея архитектуры можно познакомиться с чертежами, историей создания дома и посмотреть фотографии разных лет. Выставка «Муза архитектора Мельникова» посвящена супруге мастера Анне Гавриловне Мельниковой, их истории знакомства, любви, начале семейной жизни, которая продлилась 62 года.
14 место. “Путь на Восток” (до 28.09.2025)
У живописцев, графиков, скульпторов, отправлявшихся в дорогу на Восток, были разные задачи, но их всех объединяло желание открыть для себя многоликую и загадочную Азию, ритм и поэтику этого региона, дыхание тысячелетней истории восточных народов. На выставке вы познакомитесь с завораживающими картинами Павла Кузнецова, самаркандскими шедеврами Кузьмы Петрова-Водкина, работами Владимира Фаворского, Роберта Фалька, Сергея Герасимова периода эвакуации во время Великой Отечественной войны.
13 место. «Под одним небом. Французские и русские художники ХIХ-ХХ вв. из коллекции Инны Баженовой» (до 30.08.2025)
Это экспозиция, в которой соседствуют классики французского модернизма и русские художники. Выбор конкретного человека, тем более человека, принадлежащего к интеллектуальной и финансовой элите, искусство, с которым он живёт, и которое отражает его самого – это очень интересно. Зритель сможет проследить диалог двух великих художественных традиций, русской и французской. Вы откроете для себя белый Париж художника с трагической судьбой Мориса Утрилло, картины недооцененного живописца Адольфа Монтичелли, работы примитивиста, художника-таможенника Анри Руссо.
12 место. Три выставки в “Центре Искусств. Москва” на территории Храма Христа Спасителя
“Иван Шультце. Мастер люминизма” (до 01.06.2025), “Прозрачность. Живопись и графика Бориса Смирнова-Русецкого” (до 18.05.2025), “Поиски красоты” (выставка Николая и Святослава Рерихов) (до 01.06.2025)
Творчество Шультце часто сравнивают с творчеством Куинджи, действительно оба художника относятся к русской школе люминизма. Лейтмотивом люминизма является свет. Мистическая светоностность живописи и изображение момента вне времени – яркие черты данного направления. Иван Федорович стал одним из родоначальников арктического пейзажа в мировой истории живописи и первым российским художником, покорившим 80-ю параллель северной широты.
Творчество Бориса Алексеевича Смирнова-Русецкого принято относить к русскому космизму, который вырос из научных и философских идей начала XX века, а также из достижений символистов.
«Центр Искусств. Москва» представляет самую крупную выставку произведений Николая и Святослава Рерихов из частных собраний. Название выставки - это цитата из сборника Святослава Рериха «Будите в себе прекрасное»: «Поиски красоты – это то, что сблизит людей и спасет мир. Нужно в трудные моменты жизни мыслить о красоте».
11 место. “Магия акварели” (до 18.05.2025)
Зрители могут познакомиться с более чем 350 произведениями графики XVIII — начала XX века из фондов галереи. Акварель — одна из самых красивых и не простых графических техник, дело в том, что она почти не допускает переделок и правок, требуя от художника особой чуткости, виртуозного владения кистью, понимания цвета и формы.
10 место. “Любовь в авангарде” (до 25.05.2025)
История Михаила Матюшина и Елены Гуро – это история развития русского искусства начала XX века и история любви. Она была поэтессой, писательницей, художницей, он - музыкантом, художником и теоретиком искусства.
9 место. “Сокровищница графики. Гравюрный кабинет в первой четверти XX века” (до 15.06.2025)
Для тех, кто только начинает знакомство с графикой, это прекрасная возможность открыть для себя разные гравюрные техники. О 10 причинах посетить эту выставку я писала в отдельной статье.
8 место. «Французский рисунок первой половины — середины XIX века из собрания ГМИИ им. А.С. Пушкина» (до 27.07. 205)
Выставка приурочена к изданию научного каталога собрания французского рисунка первой половины — середины XIX века в ГМИИ им. А.С. Пушкина. Я бы сказала, что именно каталог играет сюжетно-образующую роль в этой экспозиции: в каждом зале стоит стол, уютно светит лампа и лежат несколько каталогов; это побуждает зрителя к исследованию, он смотрит рисунки, задается вопросами, ищет ответы в каталоге.
7 место. “Лансере. Отец и сын.” (до 29.06.2025)
Герои выставки большую часть своего творчества посвятили Кавказу. Евгений Александрович Лансере был скульптором-жанристом и анималистом, самым ярким представителем русской школы кабинетной бронзовой скульптуры. Пребывание на Кавказе позволило ему по-настоящему проникнуться красотой этих мест, природой, людьми и, главное, почувствовать неразрывную связь горца с лошадьми. Свое увлечение кавказским регионом скульптор передал сыну Евгению Евгеньевичу Лансере, живописцу, книжному графику, члену объединения «Мир искусства».
6 место. “Картинки с выставки 2.0”(до 22.06.2025)
Российский национальный музей музыки представляет экспозицию из 13 картин, все они из фондов музея. Проект получился необычайно интересный, так как он олицетворяет синергию живописи и музыки. Специально для данной экспозиции современный российский композитор Кузьма Бодров создал авторский цикл для виолончели и фортепиано. Тринадцать пьес соответствуют тринадцати работам, и это прекрасный оммаж художникам, чьи картины представлены в экспозиции.
5 место. “Женщины-цветы” (до 31.08.2025)
Галерея «Дали & Пикассо» представляет выставку подлинных работ Сальвадора Дали «Женщины-цветы». Большинство произведений ранее не экспонировались в России.
4 место. “Виктор Попков” (до 11.05.2025)
12 ноября 1974 года погиб советский художник Виктор Попков. Ему было всего 42 года. К 50-летию трагического ухода из жизни художника Третьяковская галерея представляет крупнейшую монографическую выставку: более 200 живописных и графических работ.
3 место. “Драгоценности! Блеск русского двора” (до 12.05.2025)
Уникальные ювелирные изделия, роскошные бальные платья и галерею портретов из собрания Государственного Эрмитажа.
2 место. “Изображая воздух. Русский импрессионизм” (до 01.06.2025)
Вы познакомитесь с более чем 150 работами 70 художников, услышите акустический перформанс режиссера Дениса Азарова и композитора Олега Макарова, в котором музыка соединилась со звуками (шелестом листвы, пением птиц, шагами), откроете для себя специально подобранные к картинам ароматы, увидите инсталляцию Ирины Кориной, правнучки художника Алексея Корина, чья работа представлена на выставке. Всё это обостряет чувства, посещение выставки превращается в мистерию, Вы получаете то самое неповторимое, именно Ваше впечатление - «impression», которое и дало название одному из самых знаменитых направлений в живописи.
1 место. "Танец XX века. Матисс, Малевич, Дягилев, Кандинский и другие" (до 03.08.2025)
Выставка проводит параллель между развитием изобразительного и хореографического искусства XX cтолетья. Зрителю выдают наушники с музыкальным сопровождением и ему остается только получать удовольствие все больше и больше погружаясь в мистерию, наслаждаясь синергией музыки, живописи, танца и декоративно-прикладного искусства. На вы ставке много интерактивных зон, ощущение, что вы находитесь внутри процесса рождения танца. Это полностью отключает от реалий жизни за пределами экспозиции, а ведь порой это совершенно необходимо.
Выставки, которые открылись в самом конце апреля, например, “Борис Кустодиев” в Третьяковской галерее, будут в обзоре следующего месяца.
Комментарии
Комментариев пока нет. Можно стать первым.
Все иллюстрации 26
Шпалерная развеска, как в салоне XIX века: рамы по пропорциям фотографий. Нажмите на раму, чтобы рассмотреть.
Контактный лист, как у фотографа: красным карандашом обведены номера кадров, на которых отмечены детали. Нажмите на кадр, чтобы рассмотреть.
Еще по теме
Подборка из 9 выставок, ТОП-10 выставок Москвы в СЕНТЯБРЕ 2026 годаРоссийский национальный музей музыки13 фотографий, 5 мин чтения
Подборка из 21 выставки, ТОП-20 выставок Москвы в АВГУСТЕ 2026 годагалерея АРТСПЕЙС ЭТАЛОН21 фотография, 7 мин чтения
Выставка, Инвестиции в бессмертие: как Солдатёнков потратил 5 миллионов на доброе имяТретьяковская галерея, Инженерный корпус27 фотографий, 8 мин чтения