Шедевральные
маршруты
Мой список

Выставка · · 6 мин чтения · 21 ил.

Поздравление с 8 марта с выставки “Магия акварели”

Взять с собой

Статья магическая :))), у всех дочитавших до конца и поставивших лайк все пожелания сбудутся.

Треть­яков­ская га­ле­рея пред­став­ляет выс­тавку «Магия ак­ва­рели», на ко­то­рой зри­тели могут поз­на­ко­миться с более чем 350 про­из­ве­де­ни­ями гра­фики XVIII — начала XX века из фондов га­ле­реи.

Ак­ва­рель — одна из самых кра­си­вых и не прос­тых гра­фи­чес­ких техник, дело в том, что она почти не до­пус­кает пе­ре­де­лок и правок, требуя от ху­дож­ника особой чут­кости, вир­ту­оз­ного вла­де­ния кистью, по­ни­ма­ния цвета и формы. Мак­си­ми­лиан Во­ло­шин писал: “В ак­ва­рели не должно быть ни одного лиш­него при­кос­но­ве­ния кисти. <…> Ху­дож­нику, уже под­го­тов­лен­ному, надо ис­пол­нить от­чет­ливо и четко сво­бод­ный танец руки и кисти по по­лотну…”

Ил. 1Василий Кандинский Акварель 1916 бумага, акварель, тушь, кисть

В пред­две­рии 8 марта хо­чется го­во­рить о чем-то легком и при­ят­ном, по­ка­зать вам тон­чай­шие пе­ре­те­ка­ния тонов и нюансы от­тен­ков в ра­бо­тах зна­ме­ни­тых ху­дож­ни­ков и по­же­лать всем пред­ста­ви­тель­ни­цам прек­рас­ного пола:

Ил. 2Василий Суриков Букет 1884 бумага, акварель, графитный карандаш

Любви

На ак­ва­рель­ном пор­трете Алек­сан­дра Брюл­лова изоб­ра­жена Ека­те­рина Пав­ловна Ба­ку­нина, ад­ре­сат лирики А.С. Пуш­кина, ко­то­рой поэт пос­вя­тил стихи «К жи­во­писцу», «Ба­ку­ни­ной», «Итак, я счас­тлив был»; «Осен­нее утро», «К ней», «Элегия» и другие. Пом­ните строки из сти­хот­во­ре­ния “Же­ла­ние”, они вдох­нов­лены об­ра­зом Ека­те­рины Ба­ку­ни­ной.

Ил. 3Александр Брюллов Портрет Е.П.Бакуниной Не позднее 1832 картон, акварель
Я слезы лью; мне слезы утешенье;Моя душа, плененная тоской,В них горькое находит наслажденье.О жизни час! лети, не жаль тебя,Исчезни в тьме, пустое привиденье;Мне дорого любви моей мученье —Пускай умру, но пусть умру любя!

Кстати, Ба­ку­нина была та­лан­тли­вой ху­дож­ни­цей, уче­ни­цей А.П. Брюл­лова.

На­та­лия Вик­то­ровна Стро­га­нова, дочь графа В.П. Ко­чу­бея тоже в юности была воз­люб­лен­ной ли­це­иста Пуш­кина. Ей пос­вя­щены сти­хот­во­ре­ния «Вос­по­ми­наньем упо­ен­ный» и «Чугун ка­гуль­ский, ты священ». Одно из ранних про­из­ве­де­ний поэта так и на­зы­ва­ется “К На­талье”

Ил. 4Александр Брюллов Портрет графини Н.В.Строгановой 1830-е бумага, акварель
…Так, Наталья! признаюся,Я тобою полонён,В первый раз ещё, стыжуся,В женски прелести влюблён.4Целый день, как ни верчуся,Лишь тобою занят я;Ночь придет — и лишь тебяВижу я в пустом мечтанье…8

Обратите вниманиек ил. 4

В 1820 На­та­лия Вик­то­ровна вышла замуж за графа А.Г. Стро­га­нова (1795-1891), впос­ледс­твии ге­не­рал-адъ­ютанта, члена Го­су­дарс­твен­ного Совета. Алек­сандр Брюл­лов, будучи та­лан­тли­вым ак­ва­ре­лис­том, всю жизнь на­хо­дился в тени брата Карла. Пос­мот­рите, как вир­ту­озно на­пи­сана модная при­ческа в виде банта под наз­ва­нием узел Апол­лона, ук­ра­шен­ная сталь­ными длин­ными шпиль­ками.

Ил. 5Валентин Серов Венера перед зеркалом 1890-е бумага, акварель

Лёгкости бытия

Ил. 6Федор Толстой Букет цветов, бабочка и птичка Бумага цветная, акварель, белила

Обратите вниманиек ил. 6

Федор Пет­ро­вич Тол­стой - один из ин­те­рес­ней­ших ху­дож­ни­ков первой по­ло­вины XIX века. Ро­ди­тели, мечтая видеть сына во­ен­ным, отдали маль­чика в Мор­ской корпус, но у юноши рано про­яви­лись ху­до­жес­твен­ные спо­соб­ности, еще обу­ча­ясь в кор­пусе, он в ка­чес­тве воль­нос­лу­ша­теля начал по­се­щать Ака­де­мию ху­до­жеств. Пос­те­пенно зрело же­ла­ние стать ху­дож­ни­ком, но для этого не­об­хо­димо было подать в от­ставку, от­ка­заться от во­ен­ной карь­еры, мо­рально под­го­то­виться к раз­рыву с родс­твен­ни­ками. Но любовь к ис­кусс­тву взяла верх, он не просто за­кон­чил Ака­де­мию, но долгие годы был её вице-пре­зи­ден­том. Твор­чес­кое нас­ле­дие Фёдора Пет­ро­вича Тол­стого мно­гог­ранно: жи­во­пись, гра­фика, скуль­птура. Изоб­ра­же­ния цветов и фрук­тов в его ра­бо­тах нас­только при­тя­га­тельны, так ес­тес­твенны и легки, что они стали на­ибо­лее из­вес­тными его ри­сун­ками. Приг­ля­ди­тесь и вы уви­дите от­ли­чи­тель­ную черту гра­фики Тол­стого – капли росы, такие на­ту­раль­ные, что их хо­чется смах­нуть с цветов.

Ил. 7Василий Кандинский Абстрактная композиция 1915-1917 бумага, акварель, тушь, кисть

Путешествий

Ил. 8Андрей Мартынов Байкал 1810 Картон, акварель, графитный карандаш

Важной вехой в твор­чес­тве Андрея Ефи­мо­вича Мар­ты­нова было пу­те­шес­твие в сос­таве по­соль­ства графа Ю.А. Го­лов­кина. Мар­ты­нов в дол­жности глав­ного ху­дож­ника Рос­сий­ского по­соль­ства объ­ехал много го­ро­дов России от Москвы до Урги (сов­ре­мен­ный город Улан-Батор). Во время пу­те­шес­твия ху­дож­ник сделал мно­жес­тво ри­сун­ков, за­пе­чат­лев при­роду Сибири, За­бай­калья, типы людей, жизнь по­соль­ского лагеря. На основе на­тур­ного ма­те­ри­ала Мар­ты­нов поз­днее ис­пол­нил стан­ко­вые ак­ва­рели, гра­вюры и ли­тог­ра­фии, в числе ко­то­рых и ак­ва­рель «Байкал».

Ил. 9Василий Суриков Колизей 1884 бумага, акварель, графитный карандаш
Ил. 10Константин Маковский Каир Середина 1870-х бумага, акварель

В твор­чес­тве Ва­си­лия Ива­но­вича Су­ри­кова ак­ва­рель за­ни­мает особое место. Он с детс­тва любил эту тех­нику. Именно Су­ри­ков возвел ак­ва­рель в ранг са­мос­то­ятель­ной тех­ники в рус­ском изоб­ра­зи­тель­ном ис­кусс­тве; до него к ак­ва­рели при­бе­гали лишь в прик­лад­ных целях — при соз­да­нии этюдов. Изя­щес­тво ис­пол­не­ния, изыс­кан­ность ко­ло­рита дают право счи­тать италь­ян­ские работы ху­дож­ника луч­шими про­из­ве­де­ни­ями ак­ва­рель­ной жи­во­писи второй по­ло­вины XIX века.

Во многом бла­го­даря Кон­стан­тину Его­ро­вичу Ма­ков­скому в рус­ском ис­кусс­тве XIX века по­яви­лись вос­точ­ные мотивы. Его первая жена была больна ту­бер­ку­ле­зом, врачи ре­ко­мен­до­вали сме­нить климат. Так семья ока­за­лась в Египте, а у ху­дож­ника по­явился еги­пет­ский цикл работ.

Ил. 11Александр Иванов Итальянский пейзаж. Неттуно. вторая половина 1840-х-1850-е бумага, акварель, графитный карандаш

Духовного роста

Биб­лей­ские эскизы, над ко­то­рыми Алек­сандр Иванов ра­бо­тал в пос­лед­нее де­ся­ти­ле­тие своей жизни, пред­наз­на­ча­лись для бу­ду­щего воп­ло­ще­ния их в нас­тен­ных рос­пи­сях.

Ил. 12Александр Иванов Христос в Гефсиманском саду Моление о чаше Конец 1840-х-1858 бумага серая, акварель, белила, итальянский карандаш

«Бла­го­ве­ще­ние» – один из двух цен­траль­ных сю­же­тов за­ду­ман­ной стен­ной рос­писи «Бла­го­вес­тие о за­ча­тии Мессии». Деве Марии явился ар­хан­гел Гав­риил, со­об­щив­ший, что у нее ро­дится сын, ко­то­рый будет Сыном Божиим. От Марии рас­хо­дятся лучи, на ко­то­рых можно про­чи­тать: «И слово плоть бысть». Это цитата из первой главы Еван­ге­лия от Иоанна, в рус­ском тексте Библии место звучит так: «И Слово стало плотью».

Ил. 13Александр Иванов Благовещение. конец 1840--х-1858 бумага, акварель, белила, графитный карандаш

Цвет­ная бумага в гра­фике часто имеет са­мос­то­ятель­ное важное зна­че­ние. У Алек­сан­дра Ива­нова ко­рич­не­вая бумага ста­но­вится и гро­зо­вым небом, и бу­шу­ющими вол­нами, и лодкой с греб­цами.

Ил. 14Александр Иванов Хождение по водам. Конец 1840-х-1858 бумага цветная, акварель, белила
Ил. 15Михаил Врубель Хождение по водам 1890 бумага на картоне, акварель, белила, тушь, перо, кисть, итальянский карандаш

Уюта домашнего очага

Ил. 16Луиджи Премацци В Аничковом дворце 1871 бумага, акварель, белила

По­лу­чив ху­до­жес­твен­ное об­ра­зо­ва­ние в Ми­лан­ской ака­де­мии ху­до­жеств, в 1834 году Луиджи Пре­мацци при­ехал в Санкт-Пе­тер­бург, где в скором вре­мени стал учи­те­лем ри­со­ва­ния в доме князей Га­га­ри­ных. С 1850 года Пре­мацци по­лу­чал от им­пе­ра­тор­ской семьи заказы по соз­да­нию ак­ва­ре­лей с ин­терь­ерами и видами ее двор­цов. Мы видим ин­терьер одной из па­рад­ных комнат Анич­кова дворца, где с 1866 года про­жи­вал бу­ду­щий им­пе­ра­тор России Алек­сандр III. Ак­ва­ре­лист почти с фо­тог­ра­фи­чес­кой точ­ностью пе­ре­дает все детали ин­терь­ера: де­ре­вян­ную резную мебель и панно, фар­фо­ро­вые вазы и блюда, боль­шое вит­раж­ное окно.

Ил. 17Неизвестный художник середины XIX века Интерьер гостиной в доме Пашковых на набережной реки Фонтанки в Санкт-Петербурге 1850-е бумага, акварель, белила, графитны

Счастья

Ил. 18Константин Сомов Радуга 1908 бумага, акварель

Жиз­не­ра­дос­тные цвета в двух дугах радуги на фоне еще серых гро­зо­вых туч мгно­венно улуч­шают нас­тро­ение. Радуга не раз по­яв­ля­ется на кар­ти­нах Кон­стан­тина Сомова. Ко­нечно, это мотив на­дежды, гря­ду­щего счастья. Я думаю, что двой­ная радуга может быть сим­во­лом и любви, и при­ятия, ведь семь разных цветов объ­еди­ня­ются для со­зи­да­ния чего-то нового и прек­рас­ного.

Укрепления семейных уз или счастливого союза для тех, кто в поиске

Ил. 19Александр Иванов Жених, выбирающий серьги для своей невесты 1839 бумага, акварель, итальянский карандаш
Ил. 20Павел Соколов Портрет семьи Муромцевых 1854 бумага, акварель

В де­кабре 1838 года в Рим при­ехал нас­лед­ник рус­ского прес­тола, бу­ду­щий им­пе­ра­тор Алек­сандр II. Ху­дож­ники решили в ка­чес­тве по­дарка на Новый год пре­под­нести ему альбом своих ри­сун­ков. Алек­сандр Иванов ис­пол­нил ак­ва­рель «Аве Мария», а работу «Жених, вы­би­ра­ющий серьги для своей не­весты», ху­дож­ник пре­под­нес поэту и нас­тав­нику ве­ли­кого князя Ва­си­лию Ан­дре­евичу Жу­ков­скому, соп­ро­вож­дав­шему нас­лед­ника в по­ез­дке. Мне очень нра­вится тонкий юмор этой работы: гор­де­ли­вая фигура жениха, зад­ра­пи­ро­ван­ная склад­ками плаща, не­веста с на­ив­ным лю­бо­пытс­твом заг­ля­дев­ша­яся на вит­рину с ук­ра­ше­ни­ями, ма­менька не­весты, явно до­воль­ная бу­ду­щим родс­твен­ни­ком.

И, конечно, любви к искусству

Ил. 21Михаил Врубель Роза 1904 бумага, акварель, графитный карандаш

За­вер­шаю свой се­год­няш­ний обзор одним из моих лю­би­мых ху­дож­ни­ков. Это поз­дняя работа Вру­беля, у него много картин с цве­тами, ко­то­рые не просто про­из­во­дят со­вер­шенно ска­зоч­ное впе­чат­ле­ние, но и пе­ре­дают зри­телю ощу­ще­ние бес­ко­неч­ности. Есть в них что-то совсем не си­юми­нут­ное. Для сим­во­листа Вру­беля мотив дво­еми­рия, тема тран­сфор­ма­ции и прев­ра­ще­ний одна из самых ти­пич­ных. Эта роза на гра­нице миров: она еще и нежна, и прек­расна, но дни её соч­тены, и при­над­ле­жит она веч­ности. Кон­стан­тин Ко­ро­вин писал в ме­му­арах: «Чем более жили мы с Вру­бе­лем, тем более я убеж­дался, что он нез­деш­ний жилец, что он пришел к нам откуда-то, из­да­лека, и что вся бездна глу­бины души его нез­деш­няя, что он при­ше­лец, ми­мо­хо­дом про­хо­дя­щий по путям нашей жизни».

Все иллюстрации 21

Еще по теме