Шедевральные
маршруты
Мой список

Выставка · · 7 мин чтения · 22 ил.

10 причин посетить выставку “Сокровищница графики. Гравюрный кабинет в первой четверти XX века”

Взять с собой

Ил. 1Вадим Фалилеев Разлив. из серии Волга 1916 бумага, цветная линогравюра

ГМИИ им. А.С. Пуш­кина от­кры­вает серию выс­та­вок под наз­ва­нием «Ars Graphica», первая из ко­то­рых «Сок­ро­вищ­ница гра­фики. Гра­вюр­ный ка­би­нет в первой чет­верти XX века». Мне выс­тавка по­ка­за­лась очень ин­те­рес­ной, вот 10 причин её по­се­тить.

1. Познакомиться с историей Гравюрного кабинета и деятельностью Н.И.Романова

Выс­тавка пос­вя­щена му­зей­ной де­ятель­ности вы­да­юще­гося рус­ского уче­ного и пе­да­гога Ни­ко­лая Ильича Ро­ма­нова и от­ра­жает глав­ные стра­ницы ис­то­рии Гра­вюр­ного ка­би­нета Ру­мян­цев­ского музея — глав­ного гра­фи­чес­кого соб­ра­ния Москвы.

Ил. 2Н.И.Романов с сотрудницами Гравюрного кабинета Румянцевского музея 1921

С 1910 по 1924 год Н. И. Ро­ма­нов воз­глав­лял От­де­ле­ние изящ­ных ис­кусств Ру­мян­цев­ского музея, в ко­то­рое вхо­дили Кар­тин­ная га­ле­рея и Гра­вюр­ный ка­би­нет, а в период с 1923 по 1928 год яв­лялся ди­рек­то­ром Музея изящ­ных ис­кусств (ныне ГМИИ им. А.С. Пуш­кина). Один из раз­де­лов эк­спо­зи­ции пос­вя­щен нас­ле­дию рус­ских ху­дож­ни­ков, про­из­ве­де­ния ко­то­рых це­ле­нап­рав­ленно при­об­ре­та­лись для Гра­вюр­ного ка­би­нета. Со мно­гими из них Ро­ма­нов дружил и сос­тоял в пос­то­ян­ной пе­ре­писке. Бла­го­даря сот­руд­ни­чес­тву Ни­ко­лая Ильича с бри­тан­ским ху­дож­ни­ком Фрэн­ком Брэн­гви­ном Музей изящ­ных ис­кусств в 1925 году по­лу­чил в дар от Бри­тан­ского музея почти 600 про­из­ве­де­ний пе­чат­ной гра­фики. На выс­тавке пред­став­лены лучшие листы бри­тан­ских ху­дож­ни­ков, отоб­ран­ные для мос­ков­ского музея Фрэн­ком Брэн­гви­ном и Кэм­пбэл­лом Дод­жсо­ном, глав­ным хра­ни­те­лем Гра­вюр­ного ка­би­нета Бри­тан­ского музея.

Ил. 3Джон Эдгар Платт Мол в Сеннен-Ков (Великобритания) 1917 бумага, цветная ксилография

2. Узнать больше об искусстве графики

Для тех, кто только на­чи­нает зна­комс­тво с гра­фи­кой, это прек­рас­ная воз­мож­ность от­крыть для себя разные гра­вюр­ные тех­ники. Самая стар­шая из них – ис­кусс­тво гра­ви­ро­вать на дереве – кси­лог­ра­фия.

Самой рас­прос­тра­нен­ной тех­ни­кой гра­вюры на ме­талле яв­ля­ется офорт (от фр. eau-forte – “креп­кая вода”, т.е. азот­ная кис­лота). Ху­дож­ник ра­бо­тает иглой на медной или цин­ко­вой плас­тине, пок­ры­той лаком. Плас­тина с на­не­сен­ным на нее ри­сун­ком пог­ру­жа­ется в азот­ную кис­лоту, где про­ца­ра­пан­ные до ме­талла штрихи прот­рав­ли­ва­ются; после снятия лака на плас­тине ос­та­ется ри­су­нок.

Ил. 4Анна Остроумова-Лебедева Венеция ночью 1914 бумага, цветная ксилография

Тех­ника гра­ви­ро­ва­ния, в ко­то­рой ис­клю­ча­ется про­цесс трав­ле­ния, на­зы­ва­ется “cухая игла”. При про­ца­ра­пы­ва­нии ме­талла по краям бо­роз­док об­ра­зу­ются за­усенцы, или барбы. На­би­ва­юща­яся в них краска при пе­ча­та­нии даёт на­сы­щен­ную линию глу­бо­кого чер­ного цвета.

Ил. 5Вадим Фалилеев Лист из серии Волга 1916 бумага, офорт, акватинта

Ак­ва­тинта (с ит. “вода под­кра­шен­ная”) на­по­ми­нает ри­су­нок тушью или ак­ва­релью. Ме­тал­ли­чес­кую плас­тину пок­ры­вают по­рош­ком ас­фальта, ка­ни­фоли, или и тем и другим сразу и по­дог­ре­вают. Поверх грунта кистью на­но­сится ри­су­нок. Доску опус­кают в кис­лоту, ко­то­рая разъ­едая металл в про­ме­жут­ках между час­ти­цами по­рошка, соз­дает ше­ро­хо­ва­тые по­вер­хности, ко­то­рым в от­пе­чатке со­от­ветс­твуют тона раз­лич­ной ин­тен­сив­ности.

Ил. 6Фрэнк Уильям Брэнгвин Крестный путь 1923 бумага, офорт, сухая игла
Ил. 7Елизавета Кругликова Пруд в Понт-Авене (Франция) 1908 бумага, цветной офорт, цветная акватинта
Ил. 8Джон Рафаэль Смит Портрет Георга, принца Уэльского, 1783 по картине Томаса Гейнсборо (1727-1788) бумага, меццо-тинто

Меццо-тинто (с ит. “по­лу­ок­ра­шен­ный”) – метод работы на ме­талле, при ко­то­ром спе­ци­аль­ными инс­тру­мен­тами выг­ла­жи­вают более свет­лые места изоб­ра­же­ния, самые свет­лые места по­ли­руют. Ху­дож­ник ра­бо­тает то­но­выми пят­нами, пе­ре­ходя от тём­ного к свет­лому.

Ли­ног­ра­вюра как раз­но­вид­ность ху­до­жес­твен­ной гра­фики воз­никла на рубеже XIX-XX вв. в связи с изоб­ре­те­нием ли­но­ле­ума. Ли­но­леум, в от­ли­чие от твёр­дого дерева, мягок и плас­ти­чен, что зна­чи­тельно об­лег­чает работу, а де­ше­визна ма­те­ри­ала поз­во­ляет при­ме­нять боль­шие плос­кости.

Мо­но­ти­пия со­че­тает воз­мож­ности и гра­вюры, и жи­во­писи. Это работа ху­дож­ника, ко­то­рая су­щес­твует только в одном эк­зем­пляре, но по­лу­чают её путем от­пе­чатка. Мас­ля­ная краска на­но­сится от руки на глад­кую по­вер­хность ме­тал­ли­чес­кой доски или на стекло. От­пе­ча­ток по­лу­чают под дав­ле­нием на станке. Мо­но­ти­пия от­ли­ча­ется тон­костью красок и на­по­ми­нает ак­ва­рель.

Ил. 9Константин Костенко Аркады Понте Веккьо 1923 бумага, цветная линогравюра
Ил. 10Елизавета Кругликова Аллея в парке Сен-Клу (Франция) Бумага монотипия

3. Понять символы у Альбрехта Дюрера

В то время как лентяй спит, дьявол на­шеп­ты­вает ему греш­ные мысли, оли­цет­во­рен­ные фи­гу­рой об­на­жен­ной жен­щины в позе Венеры. Ука­за­нием на гре­хов­ность этих мыслей служит яблоко, символ гре­хо­па­де­ния.

Ил. 11Альбрехт Дюрер Искушение лентяя (Сон доктора) около 1498 отпечаток конца XVI века Бумага, гравюра резцом

4. Посмотреть Троицу Рембрандта

Ил. 12Рембрандт Харменс ван Рейн Авраам и три ангела 1656 бумага, офорт

Мне ка­жется, что руб­лев­ская “Троица” у рус­ского че­ло­века впи­сана в какой-то ге­не­ти­чес­кий код, и в этом плане встреча с дру­гими ва­ри­ан­тами изоб­ра­же­ния сюжета, из­ло­жен­ного в 18 главе книги “Бытие”, всегда удив­ляет. В по­лу­ден­ный зной Гос­подь в виде трех мужей явился де­вя­нос­то­де­вя­ти­лет­нему Ав­ра­аму у дуб­равы Мамре. Авраам ра­душно принял гостей. Слуги омыли гостям ноги, Авраам велел Сарре сде­лать прес­ные хлебы и отдал слуге при­ка­за­ние за­ко­лоть те­ленка. Один из стран­ни­ков сказал Ав­ра­аму, что через год у них с Саррой будет сын. Справа Авраам прис­лу­жи­вает гостям, Сарра слу­шает за дверью и не верит своим ушам, что у нее в ста­рости по­явится дол­гож­дан­ный сын. Я в этой ком­по­зи­ции дольше всего изу­чала изоб­ра­же­ние Бога-отца, ему нельзя не по­ве­рить.

5. Разгадать сон Рафаэля

Ил. 13Джорджо Гизи Сон Рафаэля (Аллегория человеческой жизни) 1561 по композиции Луки Пенни (около 1500-1556) бумага, гравюрв резцом

Cим­во­лизм гра­вюры так до конца и не рас­крыт. Есть версия, что здесь изоб­ра­жен тер­нис­тый путь, ко­то­рый пред­стоит пройти че­ло­веку для дос­ти­же­ния муд­рости. Гра­вюру с XVI века на­зы­вали «Сон Ра­фа­эля», так как счи­тали, что она сде­лана по ри­сунку Ра­фа­эля, но это не со­от­ветс­твует дей­стви­тель­ности. На­зы­вали и “Сном Ми­ке­лан­джело”, ус­мат­ри­вая пор­трет­ное сходс­тво героя гра­вюры с мас­те­ром Вы­со­кого Воз­рож­де­ния. Под ногами героев гра­вюры две над­писи, ко­то­рые могут стать ключом к ее раз­гадке. Это ла­тин­ские цитаты из Вер­ги­лия (VI песня «Энеиды»), рас­ска­зы­ва­ющей о по­се­ще­нии Энеем Ада. Одна — «Нач­нется / Там к спа­се­нию путь, где не ждешь ты» — от­но­сится к спуску Энея в царс­тво Плу­тона, вторая же — «На скале Тесей го­ре­мыч­ный / Вечно будет сидеть» — от­сы­лает зри­теля к мифу, рас­ска­зы­ва­ющему о по­пытке Тесея и Пи­ри­фоя по­хи­тить Пер­се­фону, жену Аида, из под­зем­ного царс­тва. Герои были лю­безно при­няты Аидом, но когда по­пы­та­лись под­няться, то об­на­ру­жили, что при­ра­щены к гра­нит­ному камню, на ко­то­ром сидели. Пи­ри­фой так и ос­тался на гра­ните хлад­ном, а Тесея отор­вал от гра­нита Гер­ку­лес, когда спус­тился в Аид.

6. Увидеть “Париж накануне войны”

Ил. 14Елизавета Кругликова Гран-при в Лоншане (Франция) Из цикла "Париж накануне войны" 1914 бумага, монотипия

В 1915 г. ху­дож­ница Ели­за­вета Круг­ли­кова вы­пус­тила в России рос­кош­ный альбом "Париж на­ка­нуне войны". С его по­мощью она стре­ми­лась соб­рать средс­тва для рус­ских ху­дож­ни­ков, ос­тав­шихся во Фран­ции и тер­пев­ших там ли­ше­ния. Круг­ли­кова за­ду­мала со­еди­нить в книге ли­те­ра­тур­ные про­из­ве­де­ния зна­ме­ни­тых сов­ре­мен­ни­ков (Алек­сея Тол­стого, Мак­си­ми­ли­ана Во­ло­шина) со своими ра­бо­тами. Это мо­но­ти­пии, очень слож­ный вид гра­фики, прак­ти­чески за­бы­тый к началу ХХ в. На глад­кую ме­тал­ли­чес­кую доску быстро на­но­сятся краски и с по­мощью офор­тного станка пе­ре­но­сятся на бумагу. По­лу­ча­ется единс­твен­ный от­пе­ча­ток. Работы Круг­ли­ко­вой сов­ре­мен­ники на­зы­вали "жи­во­писью на бумаге" - нас­только они были вир­ту­озно вы­пол­нены. Альбом по­лу­чился очень до­ро­гим, чтобы прив­лечь как можно больше сос­то­ятель­ных людей.

7. Вспомнить стихи Константина Бальмонта

Очень точный образ поэта, для ко­то­рого весь мир сейчас фо­ку­си­ру­ется на твор­чес­тве, пе­ре­дала Ели­за­вета Круг­ли­кова. Так и слы­шатся сразу стихи Кон­стан­тина Дмит­ри­евича

Ил. 15Елизавета Кругликова Портрет поэта К.Д.Бальмонта 1904 бумага, мягкий лак
«Люби!» - поют шуршащие берёзы,Когда на них серёжки расцвели.«Люби!» - поёт сирень в цветной пыли.«Люби! Люби!» - поют, пылая, розы.4Страшись безлюбья. И беги угрозыБесстрастия. Твой полдень вмиг - вдали.Твою зарю теченья зорь сожгли.Люби любовь. Люби огонь и грёзы.8Кто не любил, не выполнил закон,Которым в мире движутся созвездья,Которым так прекрасен небосклон.Он в каждом часе слышит мёртвый звон.12Ему никак не избежать возмездья.Кто любит, счастлив. Пусть хоть распят он.

8. Познакомиться с семьей Писсарро

Все знают им­прес­си­ониста Камиля Пис­сарро, но не всем из­вес­тно, что его дети тоже стали ху­дож­ни­ками. Самым та­лан­тли­вым из них был сын Люсьен.

Ил. 16Люсьен Писсарро К поэмам Ронсара 1902 Бумага, цветная ксилография
Ил. 17Оровида Камиль Писсарро Кабаны и тигр 1925 бумага, офорт, акватинта
В твоих объятьях даже смерть желанна!Что честь и слава, что мне целый свет,Когда моим томлениям в ответТвоя душа заговорит нежданно.

Пьер де Ронсар

Дочь Люсь­ена, Оро­вида Пи­сарро, тоже стала ху­дож­ни­цей.

9. От души посмеяться

По­лю­буй­тесь с каким юмором Оноре Домье изоб­ра­жает Нар­цисса. Он уже ис­то­щен го­ло­дом, потому что ничего кроме лю­бо­ва­ния на своё от­ра­же­ние в реке его больше не ин­те­ре­сует, но отор­ваться он всё равно не может.

Ил. 18Оноре Домье Прекрасный Нарцисс 1842 бумага, литография

10. Погрустить, пофилософствовать

Ил. 19Леди Эннсли Врата свиданий 1920 бумага тишью, ксилография
Ил. 20Чарлз Хэйслвуд Шеннон Пастух в тумане 1922 бумага, литография

По­томс­твен­ная арис­ток­ратка, об­ла­да­тель­ница замка на севере Ир­лан­дии, леди Эннсли в ис­то­рию бри­тан­ского ис­кусс­тва вошла как один из лучших гра­ве­ров начала XX века. Кси­лог­ра­фия «Врата сви­да­ний» на­по­ми­нает, что у каж­дого из нас была своя зна­ме­на­тель­ная ска­мейка.

И каждый из нас порой блуж­дает в тумане…

Ил. 21Уильям Джайлс (Жиль) Sic Transit Gloria Mundi 1924 бумага, цветная ксилография, раскраска от руки
Ил. 22Этель Леонтин Габейн Si l'amour s'egare ici-bas (Если любовь сбивается с пути) 1920 ,бумага, литография

И всегда нужно пом­нить, что “Sic Transit Gloria Mundi” (“так про­хо­дит мир­ская слава)

И на­де­яться, что Ваша любовь не собь­ется с пути.

Все иллюстрации 22

Еще по теме