ТОП выставок Москвы в АПРЕЛЕ 2025

До­ро­гие друзья! Каждый месяц я сос­тав­ляю рей­тинг мос­ков­ских выс­та­вок на основе моих личных впе­чат­ле­ний от по­се­ще­ния. Ко­нечно, срав­ни­ваю не ху­дож­ни­ков и не эк­спо­наты, а ор­га­ни­за­цию арт-прос­транс­тва и свои эмоции. В прош­лом месяце у моих чи­та­те­лей воз­никло много воп­ро­сов, почему какие-то выс­тавки ока­за­лись ниже в списке, а какие-то выше. Впе­чат­ле­ния от про­из­ве­де­ний ис­кусс­тва дей­стви­тельно очень сложно ран­жи­ро­вать, по­этому в этом месяце я пред­ла­гаю не места, а личные но­ми­на­ции выс­та­вок. О каждом со­бы­тии я писала от­дель­ные раз­вер­ну­тые статьи, если что-то за­ин­те­ре­со­вало, пе­ре­хо­дите по ссыл­кам, во всех статьях много фо­тог­ра­фий с выс­та­вок.

Самая домашняя – “Василий Тропинин. Первый московский портретист” (до 18.05.2025)

Самая кибернетическая - «Вперед, к Злотникову!» (до 22.04.2025)

Это новый взгляд на нас­ле­дие ху­дож­ника через призму его вза­имо­дей­ствия с про­из­ве­де­ни­ями за­ру­беж­ного ки­но­аван­гарда. Бес­пред­мет­ные гра­фи­чес­кие серии Злот­ни­кова со­че­та­ются в эк­спо­зи­ции с бес­пред­мет­ной ани­ма­цией и «ви­зу­аль­ной му­зы­кой».

Самая иммерсивная - “Франциско Инфанте. Метафоры бесконечности” (до 13.04.2025)

Рет­рос­пек­тив­ная выс­тавка Фран­циско Ин­фанте зна­ко­мит зри­те­лей с более чем 60‑летним твор­чес­ким путем уни­каль­ного ху­дож­ника. Глав­ное от­кры­тие ху­дож­ника - изоб­ре­те­ние нового, не под­да­юще­гося при­выч­ной клас­си­фи­ка­ции вида ис­кусс­тва — ар­те­факта. Мастер соз­дает в от­кры­том прос­транс­тве при помощи раз­но­об­раз­ных конс­трук­ций ин­стал­ля­ции, затем фо­тог­ра­фи­рует их, по­ка­зы­вая зри­телю бес­ко­неч­ные воз­мож­ности пре­об­ра­зо­ва­ния мира.

Самая романтическая - «Люби меня, как я тебя» (до 20.04.2025)

Самые душевные - «Образы Дома Мельникова» и "Муза архитектора Мельникова" (до 18.05.2025)

Самая обширная - “Искусство в масштабе. Монументальная живопись Москвы” (до 13.04.2025)

На выс­тавке пред­став­лено более 300 ху­до­жес­твен­ных про­из­ве­де­ний из му­зей­ных фондов, ар­хи­вов и час­тных кол­лек­ций, редкие до­ку­менты, фо­тог­ра­фии и кадры ки­нох­ро­ники. Эк­спо­зи­ция рас­ска­зы­вает о раз­ви­тии мо­ну­мен­тально-де­ко­ра­тив­ного ис­кусс­тва Москвы с 1918 года по 1980-е годы. Это выс­тавка-ис­сле­до­ва­ние, ко­то­рая зна­ко­мит зри­те­лей с раз­ными эта­пами соз­да­ния и тех­ни­ками мо­ну­мен­таль­ной жи­во­писи: мо­за­икой, фрес­кой, сграф­фито. Эк­спо­зи­ция очень боль­шая и слож­ная для вос­при­ятия, что отнюдь не ума­ляет её дос­то­инств, просто зри­телю нужно быть го­то­вым к боль­шой внут­рен­ней работе, ко­то­рая обя­за­тельно будет воз­наг­раж­дена.

Самые возвышенные – 3 выставки в “Центре Искусств. Москва” на территории Храма Христа Спасителя

“Иван Шуль­тце. Мастер лю­ми­низма” (до 01.06.2025), “Проз­рач­ность. Жи­во­пись и гра­фика Бориса Смир­нова-Ру­сец­кого” (до 18.05.2025), “Поиски кра­соты” (выс­тавка Ни­ко­лая и Свя­тос­лава Ре­ри­хов) (до 01.06.2025)

Ре­ко­мен­дую по­се­тить выс­тавки, т.к. все кар­тины из час­тных кол­лек­ций, вто­рого шанса их уви­деть уже может не быть. Твор­чес­тво Шуль­тце часто срав­ни­вают с твор­чес­твом Ку­ин­джи, дей­стви­тельно оба ху­дож­ника от­но­сятся к рус­ской школе лю­ми­низма. Лей­тмо­ти­вом лю­ми­низма яв­ля­ется свет. Мис­ти­чес­кая све­то­нос­тность жи­во­писи и изоб­ра­же­ние мо­мента вне вре­мени – яркие черты дан­ного нап­рав­ле­ния. Иван Фе­до­ро­вич стал одним из ро­до­на­чаль­ни­ков ар­кти­чес­кого пей­зажа в ми­ро­вой ис­то­рии жи­во­писи и первым рос­сий­ским ху­дож­ни­ком, по­ко­рив­шим 80-ю па­рал­лель се­вер­ной широты.

Твор­чес­тво Бориса Алек­се­евича Смир­нова-Ру­сец­кого при­нято от­но­сить к рус­скому кос­мизму, ко­то­рый вырос из на­уч­ных и фи­ло­соф­ских идей начала XX века, а также из дос­ти­же­ний сим­во­лис­тов.

Самая поэтичная - “Магия акварели” (до 18.05.2025)

Самая трогательная - “Любовь в авангарде” (до 25.05.2025)

Самая “общеобразовательная” - “Сокровищница графики. Гравюрный кабинет в первой четверти XX века” (до 15.06.2025)

Самая шикарная “Драгоценности! Блеск русского двора” (до 12.05.2025)

Уни­каль­ные юве­лир­ные из­де­лия, рос­кош­ные баль­ные платья и га­ле­рею пор­тре­тов из соб­ра­ния Го­су­дарс­твен­ного Эр­ми­тажа.

Самая атмосферная – “Лансере. Отец и сын.” (до 29.06.2025)

Герои выс­тавки боль­шую часть своего твор­чес­тва пос­вя­тили Кав­казу. Ев­ге­ний Алек­сан­дро­вич Лан­сере был скуль­пто­ром-жан­рис­том и ани­ма­лис­том, самым ярким пред­ста­ви­те­лем рус­ской школы ка­би­нет­ной брон­зо­вой скуль­птуры. Пре­бы­ва­ние на Кав­казе поз­во­лило ему по-нас­то­ящему про­ник­нуться кра­со­той этих мест, при­ро­дой, людьми и, глав­ное, по­чувс­тво­вать не­раз­рыв­ную связь горца с ло­шадьми. Свое ув­ле­че­ние кав­каз­ским ре­ги­оном скуль­птор пе­ре­дал сыну Ев­ге­нию Ев­гень­евичу Лан­сере, жи­во­писцу, книж­ному гра­фику, члену объ­еди­не­ния «Мир ис­кусс­тва».

Самая глубокая - “Виктор Попков” (до 11.05.2025)

12 ноября 1974 года погиб со­вет­ский ху­дож­ник Виктор Попков. Ему было всего 42 года. К 50-летию тра­ги­чес­кого ухода из жизни ху­дож­ника Треть­яков­ская га­ле­рея пред­став­ляет круп­ней­шую мо­ног­ра­фи­чес­кую выс­тавку: более 200 жи­во­пис­ных и гра­фи­чес­ких работ.

Самая весенняя - “Изображая воздух. Русский импрессионизм” (до 01.06.2025)