Магия эмали

«ОГ­НЕН­НОЕ ПИСЬМО. ИС­КУСС­ТВО ЭМАЛИ» - мас­штаб­ный выс­та­воч­ный проект, объ­еди­нив­ший в одном прос­транс­тве ше­девры рус­ской и фран­цуз­ской эмаль­ер­ных школ. В эк­спо­зи­ции про­из­ве­де­ния, вы­пол­нен­ные в рус­ском стиле, из­де­лия зна­ме­ни­тых юве­лир­ных фирм Карла Фа­берже, Павла Ов­чин­ни­кова, ред­чай­шие эмали Марии Те­ни­ше­вой, уни­каль­ные об­разцы рос­тов­ской фи­нифти, ав­тор­ские работы ху­дож­ни­ков ХХ века, ли­мож­ские эмали.

Ху­до­жес­твен­ная эмаль - ис­кусс­тво, рож­дён­ное в огне, одно из на­ибо­лее древ­них, не пе­рес­та­ющих удив­лять и прив­ле­кать вни­ма­ние.

Про­из­ве­де­ния эмали сто­ле­ти­ями не теряют кра­соч­ность, яр­кость, чис­тоту и проз­рач­ность своей цве­то­вой гаммы, поз­во­ляя нам в полной мере оце­нить мас­терс­тво юве­ли­ров прош­лых эпох.

По­ка­зать ис­то­рию эмали на про­тя­же­нии почти ты­ся­че­ле­тия — задача по-нас­то­ящему ам­би­ци­оз­ная. Выс­тавка по­лу­чи­лась дей­стви­тельно уни­каль­ная.

Эмаль сос­тоит из пиг­мен­тов (окис­лов ме­тал­лов) и свя­зу­ющего ве­щес­тва в ка­чес­тве ко­то­рого ис­поль­зуют стекло в виде тол­чё­ного по­рошка. Смесь сплав­ля­ется при тем­пе­ра­туре 600—800° С.

Рус­ская эмаль начала своё раз­ви­тие под вли­янием ви­зан­тий­ских тра­ди­ций, но уже на ранних этапах при­об­рела собс­твен­ные уни­каль­ные черты. На про­тя­же­нии веков из­ме­ня­лись тех­ника, узоры, краски и их со­че­та­ния, но са­мо­быт­ность рус­ской эмали ос­та­ва­лась не­из­мен­ной.

Вторая по­ло­вина XIX - начало XХ века - период под­лин­ного три­умфа рус­ского эмаль­ер­ного ис­кусс­тва. Это время по праву счи­та­ется «зо­ло­тым веком» рус­ской эмали, прос­ла­вив­шей оте­чес­твен­ное юве­лир­ное ис­кусс­тво во всём мире.

Пор­трет Ека­те­рины Медичи вы­пол­нен в тра­ди­циях ре­нес­сан­сного па­рад­ного образа, с сох­ра­нив­шейся эма­ле­вой рамой – ещё одним редким эле­мен­том.

На берегу реки Вьенны, в юго-за­пад­ной части Фран­ции рас­по­ло­жен город Лимож. В эпоху Воз­рож­де­ния он при­об­рел об­ще­ев­ро­пей­скую из­вес­тность как круп­ней­ший центр про­из­водс­тва рас­пис­ных эмалей.

Бла­го­даря Эмаль­ер­ному фонду На­тальи Кар­по­вич эк­спо­зи­ция поз­во­ляет в полной мере прос­ле­дить эво­лю­цию стилей, сю­же­тов и тех­но­ло­гий – от вы­ем­ча­той и пе­ре­го­род­ча­той эмали го­ти­чес­ких ре­лик­ва­риев до изыс­кан­ной гри­зайли и де­ко­ра­тив­ных панно в стиле ар-деко.

Ис­то­рия ли­мож­ской эмали - это ис­то­рия пос­то­ян­ного ху­до­жес­твен­ного поиска. В те­че­ние более восьми веков фран­цуз­ские мас­тера от­кры­вали всё новые спо­собы рас­сказа - о вере, власти, кра­соте и че­ло­ве­чес­кой душе - через огонь, стекло и металл.

Город из­на­чально был из­вес­тен как место про­из­водс­тва сред­не­ве­ко­вых вы­ем­ча­тых эмалей на меди — их соз­да­ние рас­цве­тало здесь с конца XII века до се­ре­дины XIV сто­ле­тия.

В XIV веке про­из­водс­тво вы­ем­ча­тых эмалей в Лиможе пос­те­пенно пришло в упадок. Но уже во второй по­ло­вине XV века ли­мож­ские мас­тера вновь об­ра­ти­лись к об­ра­ботке ме­талла с по­мощью эмали. Однако тех­ника, по­явив­ша­яся в 1460—70-е годы, сильно от­ли­ча­лась от более ранних сред­не­ве­ко­вых работ. Медь, пос­тав­ля­емая из ис­пан­ских руд­ни­ков, по-преж­нему слу­жила ос­но­вой про­из­ве­де­ний — но эмаль ис­поль­зо­ва­лась иначе: стек­ло­вид­ный эма­ле­вый по­ро­шок не за­пол­нял выемки, сде­лан­ные на ме­талле, а на­но­сился шпа­те­лем или кистью на медную плас­тину. После обжига она об­ра­зо­вы­вала ровную стек­ло­вид­ную по­вер­хность. Эмаль, ана­ло­гич­ная стеклу по сос­таву, сос­тоит из плав­кого ве­щес­тва, вклю­ча­ющего ди­ок­сид крем­ния, ок­ра­шен­ного ме­тал­ли­чес­кими ок­си­дами или кар­бо­на­тами. Под воз­дей­ствием тепла масса со­еди­ня­ется с по­вер­хностью ме­талла.

Медные плас­тины рас­пи­сы­вали эма­ле­выми крас­ками с мно­го­чис­лен­ными — от десяти до пят­над­цати — про­ме­жу­точ­ными об­жи­гами. В этой тех­нике краски нельзя сме­ши­вать, иначе по­лу­ча­ется гряз­ный цвет. По­этому каждый кра­соч­ный слой зак­реп­ля­ется от­дель­ным об­жи­гом. Сна­чала об­жи­гают краски с более низкой тем­пе­ра­ту­рой плав­ле­ния (ок. 600°С), затем с более вы­со­кой (800—900°С). По за­вер­ше­нии рос­пись пок­ры­вали тонким слоем проз­рач­ной эмали — фон­дона, ко­то­рый пре­дох­ра­няет её от пов­реж­де­ний. С обо­рот­ной сто­роны медные плас­тины пок­ры­вали слоем кон­трэ­мали для пре­дот­вра­ще­ния ко­роб­ле­ния во время обжига. Для боль­шего эф­фекта из­де­лия ук­ра­шали ка­ба­шо­нами, ими­ти­ру­ющими дра­го­цен­ные камни, — круп­ными, ок­руг­лой формы зас­тыв­шими кап­лями проз­рач­ной эмали. Под них под­кла­ды­вали зо­ло­тую или се­реб­ря­ную фольгу.

С XV-XVI веков ли­мож­ская эмаль пе­ре­жи­вает под­лин­ный ху­до­жес­твен­ный пе­ре­лом: вли­яние италь­ян­ского Воз­рож­де­ния пре­об­ра­зует не только сти­лис­тику, но и сам ху­до­жес­твен­ный язык эмали. Ус­лов­ность и фрон­таль­ность, свой­ствен­ные стилю преж­ней эпохи, сме­ня­ются ин­те­ре­сом к объёму, ана­то­мии, пер­спек­тиве и эмо­циям. Из­ме­ни­лась и те­ма­тика: к ре­ли­ги­оз­ным об­ра­зам при­бав­ля­ются сюжеты из ан­тич­ной ми­фо­ло­гии, ал­ле­го­рии, пор­треты, бы­то­вые сцены.

XIX век - ре­нес­санс эма­ле­вого ис­кусс­тва. В этот период Лимож вновь ста­но­вится точкой при­тя­же­ния - на волне ин­те­реса к ис­то­ризму и де­ко­ра­тив­ности. По­яв­ля­ются реп­ро­дук­ци­он­ные эмали: ми­ни­атюр­ные копии зна­ме­ни­тых по­ло­тен, вы­пол­нен­ные с вир­ту­оз­ной точ­ностью.

Ре­ша­ющим нов­шес­твом ста­но­вится по­яв­ле­ние гри­зай­ль­ной тех­ники - тон­чай­шей жи­во­писи по тём­ному фону с ис­поль­зо­ва­нием белой эмали, соз­да­ющей эффект объ­ём­ного ри­сунка, почти гра­фи­чес­кого.

Эта выс­тавка радует и душу, и глаз, при­хо­дите и убе­ди­тесь сами. По­чувс­твуйте магию эмали!