Шедевральные
маршруты
Мой список

Выставка · · 3 мин чтения · 13 ил.

Выставка современного искусства “Трын-Трава. Современный русский стиль”

Взять с собой

Ил. 1Ольга Клапцова Скульптура Хозяйка медной горы

Выс­тавка про­хо­дит в ста­рин­ной усадьбе в стиле поз­днего клас­си­цизма с шес­ти­ко­лон­ным пор­ти­ком с ко­ринф­скими ко­лон­нами, ба­рель­ефами на ан­тич­ные сюжеты и по­лук­руг­лой ро­тон­дой, при­над­ле­жав­шей семье Му­равь­евых-Апос­то­лов. С 1815 по 1826 год в усадьбе вместе с семьёй про­жи­вал се­на­тор Иван Му­равьев-Апос­тол, трое сы­но­вей ко­то­рого учас­тво­вали в вос­ста­нии де­каб­рис­тов 1825 года. В 1986 году в усадьбе от­крылся Музей де­каб­рис­тов, однако уже к 1991 году он был закрыт в связи с ава­рий­ным сос­то­янием здания. В 2000 году на­ча­лась мас­штаб­ная рес­тав­ра­ция, ини­ци­иро­ван­ная по­том­ком вла­дель­цев усадьбы Крис­то­фе­ром Му­равь­евым-Апос­то­лом, была соз­дана не­ком­мер­чес­кая ор­га­ни­за­ция, ко­то­рая стала уч­ре­ди­те­лем Дома-музея Матвея Му­равь­ёва-Апос­тола, по пос­та­нов­ле­нию пра­ви­тель­ства Москвы здание было пе­ре­дано в аренду музею на 49 лет. Се­годня по­се­тить здание можно либо придя на выс­тавку (это от­дель­ное крыло, к ко­то­рому при­мы­кает ро­тонда), либо в сос­таве ор­га­ни­зо­ван­ной общей эк­скур­сии по пред­ва­ри­тель­ной записи (вам по­ка­жут ре­лик­вии семьи де­каб­рис­тов: до­ку­менты, письма Сергея Му­равь­ёва-Апос­тола перед казнью, личные вещи учас­тни­ков вос­ста­ния, жи­во­пись XIX века из час­тных кол­лек­ций, в т.ч. работы Карла Брюл­лова).

Теперь о самой выс­тавке «Трын-Трава. Сов­ре­мен­ный рус­ский стиль». Глав­ную задачу, ко­то­рую ставят перед собой ор­га­ни­за­торы — про­де­монс­три­ро­вать ши­ро­кой ауди­то­рии сов­ре­мен­ный рус­ский стиль, объ­еди­ня­ющий в себе мно­го­об­ра­зие куль­тур на­ро­дов, про­жи­ва­ющих на тер­ри­то­рии России, а также влю­бить людей в рус­скую куль­туру, тра­ди­ции, обычаи и ис­то­рию.
У меня сме­шан­ные чувс­тва от по­се­ще­ния эк­спо­зи­ции. Есть вещи, ко­то­рые мне очень пон­ра­ви­лись, они просто легли на душу, при­ятны глазу, ин­те­ресно за­ду­маны и вы­пол­нены.

Ил. 2Фабрика Северные узоры и Антон Чумак Арт-объект "Связь времен"
Ил. 3Анжела Каменева Серия предметов из коллекции "Ускользающие травы"
Ил. 4Мария Буглак Golden flow 004

Ху­дож­ник по мо­за­ике Мария Буглак счи­тает, что ис­поль­зо­ва­ние на­ту­раль­ных камней и золота до­бав­ляет ра­бо­там сим­во­лизм, от­ра­жая дви­же­ние сол­неч­ного тепла и света.

Есть много работ, ко­то­рые могли бы стать дос­той­ным ук­ра­ше­нием дет­ской ком­наты, соз­дать для ребят ат­мос­феру ра­дости и ве­селья, а для взрос­лых – воз­ро­дить эмоции из детс­тва.

Ил. 5Лана Малинкина Тектильное панно "Лев витой хвост, голубые глаза"
Ил. 6Елена Губина, текстильный дизайнер. Елена Никифорова, дизайнер
Ил. 7Александра Кругликова Серия "Плодородие"

Ди­зай­нер Юлия Ни­ки­фо­рова дает нам сов­ре­мен­ную ин­тер­пре­та­цию об­ра­зов рус­ского де­ко­ра­тивно-прик­лад­ного ис­кусс­тва. Нап­ри­мер. про­то­ти­пом для соз­да­ния кол­лек­ции ламп стала дым­ков­ская иг­рушка.

Пред­меты де­ко­ра­тивно-прик­лад­ного ис­кусс­тва на выс­тавке го­раздо ин­те­рес­нее, на мой взгляд, чем кар­тины. Срав­ните две ленты.

Жи­во­писи как та­ко­вой, т.е. ин­те­реса к пос­тро­ению ком­по­зи­ции кар­тины, к работе со светом и тенью, к мо­де­ли­ро­ва­нию формы цветом, к ви­зу­аль­ному пос­ти­же­нию мотива и к пе­ре­даче ви­зу­аль­ного ощу­ще­ния, я не уви­дела. Есть некие идеи, ко­то­рые ху­дож­ники хотят нам тран­сли­ро­вать с по­мощью своих работ, а жи­во­писи нет. Есть, о чем за­ду­маться, но прак­ти­чески не на что по­лю­бо­ваться.

Ил. 8Василий Аникин Идущий к реке

Без­дон­ная корова – как символ без­воз­мез­дной отдачи. Но взять ее бес­ко­неч­ное молоко некому. Кар­тина о на­пол­нен­ности с одной сто­роны и об ощу­ще­нии бес­ко­неч­ной пус­тоты – с другой.

Ил. 9Ксения Власова Корова на черном фоне
Ил. 10Ксения Власова На пашне

Лошадь на по­вер­хности Луны – символ аб­сур­дности бес­по­лез­ных усилий.

Из жи­во­пис­ных работ, хотела бы от­ме­тить кар­тины Инны Су­ми­ной. При­род­ные мотивы в кар­ти­нах ху­дож­ницы – это по­пытка пе­ре­ос­мыс­ле­ния кра­соты вокруг через собс­твен­ный опыт. “Я об­ра­ща­юсь к вос­по­ми­на­ниям, па­мят­ным мо­мен­там, ис­то­рии своей семьи. За­пе­чат­лев тени или си­лу­эты уце­лев­ших за годы рас­те­ний, я прод­лить их жизнь и сох­ра­нить память о том, что пока объ­еди­няет нес­колько по­ко­ле­ний моей семьи,” – ком­мен­ти­рует Инна Сумина. Раз­мы­тые кон­туры - ве­ли­ко­леп­ная ас­со­ци­ация с нос­таль­гией.

Ил. 11Инна Сумина Работы из проеrта "Исчезающий сад моего детства"
Ил. 12Инна Сумина Работы из проеrта "Исчезающий сад моего детства"
Ил. 13

За­кон­чить се­год­няш­ний обзор хотела бы по­же­ла­ни­ями от ху­дож­ницы Свет­ланы Ди­тя­тов­ской.

Все иллюстрации 13

Еще по теме