Живая вода и живая душа, Индия без глянца: Семён Чуйков и его эстетика внутреннего взгляда

Го­су­дарс­твен­ная Треть­яков­ская га­ле­рея пред­став­ляет выс­тавку «Нас­ле­дие эпохи. Семен Чуйков».

Эт­ни­чес­кий рус­ский, он ро­дился и вырос в Кир­ги­зии, и именно этой земле пос­вя­тил свое твор­чес­тво. Семена Чуй­кова на­зы­вают ос­но­во­по­лож­ни­ком сов­ре­мен­ного кир­гиз­ского изоб­ра­зи­тель­ного ис­кусс­тва. При­рода род­ного края и его жители стали для ху­дож­ника глав­ным ис­точ­ни­ком вдох­но­ве­ния.

Я шла на выс­тавку с осо­бен­ным ще­мя­щим чувс­твом. В детс­тве я кол­лек­ци­они­ро­вала марки с изоб­ра­же­нием из­вес­тных картин, одной из самых лю­би­мых была марка с об­ра­зом де­вушки в алой ко­сынке.

«Ре­ши­тельно и це­ле­ус­трем­ленно мо­ло­дая кир­гизка шагает в свет­лое бу­ду­щее», - гла­сили опи­са­ния в учеб­ни­ках моего со­вет­ского детс­тва. Однако для ху­дож­ника этот образ имел куда более глу­бо­кий, личный смысл: он за­пе­чат­лел не только ал­ле­го­рию рас­цвета новой жизни, но и прос­тую де­вочку-кир­гизку, свою со­оте­чес­твен­ницу, чье зав­траш­нее утро обе­щало быть ясным и прек­рас­ным.

Не­ожи­дан­ным по­во­ро­том в твор­чес­тве Чуй­кова стало по­яв­ле­ние в 1950-1960-х об­шир­ного ин­дий­ского цикла. Эти работы не просто за­ри­совки впе­чат­ле­ний от по­ез­док, а глу­бо­кое ос­мыс­ле­ние того, как многое в Индии на­пом­нило ху­дож­нику о родине.

В 1952 году Семен Чуйков скеп­ти­чески от­несся к пред­ло­же­нию от­пра­виться в Индию в сос­таве со­вет­ской де­ле­га­ции. Поз­днее, в книге «Образы Индии», он писал, что думал сле­ду­ющим об­ра­зом: «Что может дать мне как ху­дож­нику по­ез­дка в Индию? Чем больше я раз­мыш­лял об этом, тем больше убеж­дался в том, что ничего она мне дать не может. Почему? Да очень просто: про­из­ве­де­ния под­лин­ного ис­кусс­тва рож­да­ются ведь тогда, когда ху­дож­ник в изоб­ра­жен­ном видит не одну внеш­нюю обо­лочку, не только самый факт, а нечто боль­шее, видит внут­рен­ний смысл, „душу“ дан­ного яв­ле­ния».

Однако, едва ступив на землю Индии, Чуйков был по­ра­жен ее уди­ви­тель­ным сходс­твом с род­ными мес­тами. Куль­тур­ная бли­зость по­могла ему быстро про­ник­нуться мес­тной жизнью, поз­нать душу Индии и твор­чески ос­мыс­лить уви­ден­ное.

"Попав в Индию, только что ос­во­бо­див­шу­юся из-под двух­сот­лет­него ко­ло­ни­аль­ного гнёта, увидев этих кра­си­вых людей с детски чис­тыми гла­зами, в ан­тич­ных одеж­дах, я не мог не вос­хи­титься ими. Меня удив­ляет, как это другие ху­дож­ники (а ведь их немало при­ез­жает в Индию из разных стран) изоб­ра­жают или эк­зо­ти­чес­кую при­роду Индии, или па­мят­ники её куль­туры и не за­ме­чают самого глав­ного и самого прек­рас­ного: людей, народа этой ве­ли­кой страны. В прос­тых людях Индии, пред­ста­ви­те­лях на­род­ных "низов", ко­то­рых я изоб­ра­жаю (кули, убор­щики, прачки, кресть­яне), меня прив­ле­кает не только внеш­няя, под­линно ан­тич­ная кра­сота, но и их ду­хов­ный мир, их добрая, лас­ко­вая и по­эти­чес­кая душа. Эту ду­хов­ную и фи­зи­чес­кую кра­соту ин­дий­ской бед­ноты я и стрем­люсь по­ка­зать в своих кар­ти­нах, чтобы и других зас­та­вить по­лю­бить её".

Семён Чуйков "Образы Индии"

Ин­дий­ская тема была про­дол­жена Чуй­ко­вым после второй (1957) и третьей (1968) по­ез­док. В 1968 году Ин­ди­рой Ганди ему была вру­чена премия имени Джа­ва­хар­лала Неру, а в Дели и Мад­расе сос­то­ялась пер­со­наль­ная выс­тавка.

Ин­дий­ская серия на выс­тавке станет нас­то­ящим от­кры­тием для тех зри­те­лей, ко­то­рые знают Семена Чуй­кова только как автора "Дочери Со­вет­ской Кир­ги­зии".

В конце 1950-х - начале 1960-х годов Семен Чуйков начал работу над мас­штаб­ным циклом картин под наз­ва­нием «У нас в Кир­ги­зии».

Он нас­чи­ты­вает около 20 по­ло­тен, но цен­траль­ным про­из­ве­де­нием цикла по праву счи­та­ется «Живая вода» (1966).

Кар­тину «При­кос­но­ве­ние к веч­ности» (1973) можно наз­вать сво­е­об­раз­ным итогом твор­чес­кого пути Семена Чуй­кова. Вся ком­по­зи­ция про­ни­зана не­раз­рыв­ной связью че­ло­века с при­ро­дой. По словам ху­дож­ника, в жи­во­писи для него «только тот че­ло­век ин­те­ре­сен, кто открыт всем ветрам, кто живет под от­кры­тым небом, кто ок­ру­жен ве­ли­чес­твен­ной и мо­гу­чей дикой при­ро­дой».

Бла­го­даря уси­лиям Семёна Чуй­кова в Кир­ги­зии была от­крыта первая кар­тин­ная га­ле­рея, по его хо­да­тай­ству Нар­ком­прос вы­де­лил из Треть­яков­ской га­ле­реи для неё 72 про­из­ве­де­ния рус­ских ху­дож­ни­ков конца XVIII – начала XX вв. — Ле­виц­кий, Тро­пи­нин, Репин, Су­ри­ков, Ле­ви­тан, Ко­ро­вин, Лен­ту­лов. Не­ко­то­рые кар­тины сейчас пред­став­лены на выс­тавке.

В 1934 году при де­ятель­ном учас­тии Семёна Чуй­кова был ос­но­ван Союз ху­дож­ни­ков Кир­гиз­ской ССР, а в 1935-м от­кры­лась первая ху­до­жес­твен­ная студия, пре­об­ра­зо­ван­ная затем в учи­лище, ныне но­ся­щее имя С.А. Чуй­кова.

В конце статьи еще фо­тог­ра­фии с выс­тавки.