Шедевры из частных коллекций в “Центре Искусств. Москва”

Увидеть картины, которых нет в музеях

ВАЖНО: га­ле­рея от­крыта только в суб­боту, вос­кре­сенье, первый и пос­лед­ний втор­ник месяца

О Выс­тавке:

“Центр Ис­кусств. Москва” пред­став­ляет ше­девры из час­тных соб­ра­ний, эк­спо­зи­ция Центра пос­то­янно ме­ня­ется: одни пред­меты ис­кусс­тва воз­вра­ща­ются кол­лек­ци­оне­рам, другие – пред­стают перед пуб­ли­кой. Те­ма­тика залов разная, я вы­де­лила 5 ос­нов­ных, ко­то­рые могут вас за­ин­те­ре­со­вать. Мои фа­во­риты в конце статьи.

1. Иконы.

Тер­ми­ном "пас­тилья" обоз­на­чают целый класс пред­ме­тов италь­ян­ского де­ко­ра­тивно-прик­лад­ного ис­кусс­тва эпохи Ре­нес­санса. Наз­ва­ние этой тех­ники леп­ного рель­ефа с пе­ре­во­дится как "комок теста" или "ле­пёшка". Как пра­вило пас­тилья ле­пится из грунта или белого свинца. Ма­те­риал такой хруп­кий, что до нашего вре­мени сох­ра­ни­лось только по­рядка 290 не­боль­ших шка­ту­лок, соз­дан­ных в тех­нике пас­тильи. Из час­тных кол­лек­ций это единс­твен­ный из­вес­тный трип­тих-скла­день из пас­тильи. Скла­день-пас­тилью из­го­то­вили в мас­тер­ской в Ве­не­ции или Фер­раре в конце XV века.

2. Шедевры старых мастеров.

3. Искусство Японии периода “просвещенного правления”.

4. Картины знаменитых художников, выставленные для всеобщего обозрения на короткий период времени.

Пос­лед­няя кар­тина в ленте Вла­ди­мира Ма­ков­ского. А как Вы от­ве­тили для себя на вопрос, кто тиран семьи: мла­де­нец или отец-ху­дож­ник? В его чертах, кстати уга­ды­ва­ются черты брата Вла­ди­мира Ма­ков­ского – Кон­стан­тина, тоже зна­ме­ни­того ху­дож­ника.

Смот­ришь на кар­тину Дали о пе­ре­мен­чи­вости жен­ской натуры и не­вольно вспо­ми­на­ешь шутку, о том, что пока ученые изу­чали, что хочет жен­щина, она уже пе­ре­ду­мала.

5. Французские живописные эмали.

Для меня открытием этой выставки стали работы двух художников: Б.П. Виллевальде и М.А.Алисова.

Если первый из них из­вес­тен пуб­лике, то вто­рого знают скорее только ис­кусс­тво­веды.

Богдан Павлович Виллевальде

по своему про­ис­хож­де­нию немец, ро­див­шийся в России, и имя при рож­де­нии он по­лу­чил Гот­фрид, а "Богдан" - это просто ру­си­фи­ци­ро­ван­ный ва­ри­ант. Вил­ле­вальде был ака­де­ми­ком, зас­лу­жен­ным про­фес­со­ром ба­таль­ной жи­во­писи.

Ни­ко­лай I, ко­то­рый очень любил ба­таль­ную жи­во­пись и, лично при­ез­жал к Вил­ле­вальде, давал ему ука­за­ния, как надо писать ба­таль­ные сцены. Но ху­дож­нику эти за­ме­ча­ния, ко­нечно, не нра­ви­лись, они шли за­час­тую враз­рез с его твор­чес­кими за­мыс­лами.

С кар­ти­ной “Детс­тво ху­дож­ника Жана Луи Эр­неста Мей­ссонье” связан сле­ду­ющий курьез: изоб­ра­жен­ные на ней со­бы­тия могли про­ис­хо­дить только в 1814 г., когда Ка­ва­лер­гард­ский полк, чины ко­то­рого изоб­ра­жены вокруг ма­лень­кого ху­дож­ника на­хо­дился во Фран­ции. Мей­ссонье же ро­дился в сле­ду­ющем, 1815 году, так что сюжет кар­тины – скорее дань одного ху­дож­ника-ба­та­листа – дру­гому.

В во­ен­ной кам­па­нии 1813-1814 годов учас­тво­вало 23 баш­кир­ских полка, т.е. около 12 тысяч че­ло­век.

На старом ялтинском городском кладбище сохранился памятник с надписью: “Художник Алисов Михаил Александрович. 5.1.1860—15.06.1933. Маринист, лучший ученик Айвазовского.”

На­чаль­ное ху­до­жес­твен­ное об­ра­зо­ва­ние Алисов по­лу­чил в родном Харь­кове у одной из первых женщин-ху­дож­ни­ков М. Д. Ра­ев­ской-Ива­но­вой. В 1887—1889 годах учился в Им­пе­ра­тор­ской Ака­де­мии ху­до­жеств, затем пе­ре­ехал в Крым, где ра­бо­тал под на­ча­лом Ай­ва­зов­ского. У Али­сова было 3 пер­со­наль­ные выс­тавки в 1900, 1902 и 1903 годах. Во время Первой ми­ро­вой войны, когда про­ис­хо­дила эва­ку­ация ху­до­жес­твен­ных про­из­ве­де­ний в вагон, пе­ре­во­зив­ший по­лотна Али­сова, попал снаряд. Почти всё самое ценное было унич­то­жено. После ре­во­лю­ции ху­дож­ник был не приз­нан, ска­за­лось его дво­рян­ское про­ис­хож­де­ние. Чтобы хоть как-то про­жить, он даже писал ма­лень­кие пей­зажи на гальке и про­да­вал их. Твор­чес­кий путь ху­дож­ника грус­тный, но кар­тины не­обык­но­венно свет­лые и жиз­не­ут­вер­жда­ющие. Лис­тайте ленту, лю­буй­тесь.

В сле­ду­ющий раз мы с Вами поедем в Ар­хан­гель­ское изу­чать фарфор Юсу­пов­ской ма­ну­фак­туры. Под­пи­сы­вай­тесь, чтобы не про­пус­тить!

Ваша, Елена Сегал

Популяризатор искусства